Quando os primeiros
raios da manhã iluminaram a Nova York de 7 de agosto de 1974, o francês
Phelippe Petit caminhou sobre as nuvens. Quase literalmente. Em um cabo
esticado entre as torres gêmeas do recém-inaugurado World Trade Center, o
equilibrista não só atravessou o vazio uma vez, mas passou quase uma hora
zanzando de um prédio para outro, ora contemplado o vazio, ora deitando no
arame, para o espanto de quem o observava uma imensidão abaixo. Ele foi preso
quando finalmente terminou seu feito, aplaudido por construtores da obra – e
depois, pelo mundo.
Sua história está bem documentada no excelente documentário Man on Wire, de 2008. Mas faltava uma coisa: não existe nenhum registro em
vídeo do “golpe” de Petit – era assim que ele chamava sua caminhada. O diretor
Robert Zemeckis decidiu remediar este vácuo. A Travessia coloca Joseph Gordon-Levitt no papel do equilibrista e o melhor
da tecnologia cinematográfica para assumir o lugar do WTC, que virou pó em 11
de setembro de 2001. O resultado é não só extraordinário, mas quase
literalmente de tirar o fôlego.
A Travessia, num resumo rabiscado, é Zemeckis sendo Zemeckis. O diretor
encontra o centro emocional da jornada de Petit e transforma seu feito num
verdadeiro heist movie, um “filme de roubo”, só que sem vítimas. O francês viu
a imagem do WTC numa revista quando estava no dentista, ainda em Paris, e
tornou-se obcecado em esticar seu arame no vão entre os prédio e caminhar sobre
ele. Não por fama, ou por um desejo de morrer que o levaria ao alto: era sua arte,
e ele queria que ela fosse imortal. É também pela arte que Zemeckis, ao lado do
roteirista Christopher Browne, recria sua jornada, desde o planejamento do
evento, convocando “cúmplices” para realizar seu “golpe”, como o mesmo batizou
a empreitada, até a caminhada solitária e quase onírica em um arame erguido
entre as torres.
Boa parte de A Travessia, portanto, é dedicada a entender o que leva um sujeito comum
(ou quase) atravessar um oceano para arriscar a vida em nome de uma
performance. O mérito recai nos ombros de Levitt, que em nenhum momento
santifica a imagem de Petit: ele é mostrado como um sujeito obsessivo, não
poucas vezes rude e arrogante, que encarava seus asseclas como assessório para
sua própria exaltação. Ainda assim, é impossível não mergulhar em sua viagem, e
o diretor não mede esforços para mostrar que, por trás do sujeito compulsivo e
irredutível, também havia um artista, e nada poderia ficar entre ele e sua
obra-prima.
Essa beleza, claro,
está no outro “personagem” de A Travessia, o próprio WTC. Não que os habitantes de Nova York enxergassem
qualquer maravilha no colosso de vidro e concreto erguido ao sul da ilha de
Manhattan: para muitos, não passava de um gigantesco arquivo, feio e sem
personalidade, fruto dos excessos de uma região – Wall Street – movida a
dinheiro. Para recriar não só as torres, mas também a cidade nos anos 70,
Zemeckis usou um canvas digital irretocável. Não contente em mostrar o feito de
Petit, ele queria que a plateia se sentisse como ele, vertiginosamente pendurada
em um dos pontos mais altos do mundo. A vista é espetacular, e nem por um
segundo é possível duvidar que tudo aquilo não seja real.
Essa alquimia cinematográfica, uma mistura de emoção genuína e
feito tecnológico que o diretor usou em filmes tão diferentes como De Volta Para o Futuro, Uma Cilada Para Roger
Rabbit e Forrest Gump, fazem de A Travessia uma experiência única, melhor desfrutada em 3D e, de
preferência, numa tela Imax. É cinema com suas melhores ferramentas, executado
para contar uma história de pessoas de verdade. Um conto de fadas real que
consegue, por alguns momentos, devolver ao World Trade Center sua majestade,
revelando uma beleza e uma poesia enxergada por Petit e por ele compartilhada
com o mundo. Zemeckis consegue colocar a plateia lá no alto, ao lado de
Phelippe, um lugar tão maravilhoso e cheio de promessas que agora pertence a
nossos sonhos.
Fonte: UOL Cinema
